Menu Horizontal

Drop Down MenusCSS Drop Down MenuPure CSS Dropdown Menu

martes, 12 de abril de 2016



I. UNA I TRES CADIRES

(Joseph Kosuth, 1945 / Museu d'Art Modern, Nova York / 1965/ Conceptual / Objecte, fotografia i definició/ cadira, 82 x 37,8 x 53 cm / panell fotogràfic 91,5 x 61,1 cm / panell textual 61 x 61,3 cm)

(Espai cronològic, històric i cultural)(cronologia 0,20/ espai històric i cultural 0,1 x 8)

1962
EEUU ha estat el gran vencedor de la Segona Guerra Mundial, però s´inicia un període de tensió entre les dues superpotències (EEUU i URSS) conegut com la Guerra Freda.
Entre 1950 i 1953 esdevé la Guerra de Corea.
El 1951 es crea la Comunitat Europea del Carbó i de l´Acer (CECA), germen de l´actual Unió Europea.
El segle XX serà el segle de les Avantguardes Artístiques que tindran dues grans etapes subdividides pels grans canvis socials i polítics d’ aquesta centúria. Les Primeres Avantguardes es desenvolupen fins la Segona Guerra Mundial, mentre que les Segones després de la Guerra.
París serà el centre artístic fins finalitzada la Segona Guerra Mundial; posteriorment, Nova York es converteix en la capitalitat de l´art.

(Estil i característiques formals i compositives)(0,50 estil/ característiques 0,30 x 5)

Art conceptual.
L'art conceptual va sorgir en els anys 60 com a reacció al formalisme de Greenberg – que opina que el contingut propi de l'obra d'art consisteix en la forma, en la composició, els colors o l'estructura-. Els seus precursors van ser l'artista Marcel Duchamp i el compositor John Cage.
L'art conceptual es manifesta contrari al formalisme de les arts objectuals establint una ruptura entre percepció i concepte. És a dir, les idees dins d'una obra constitueixen un element més important que l'objecte o el sentit pel qual es va crear l'obra.
Les obres conceptuals solen utilitzar elements molt variats com a fotografies, pel·lícules, textos, cassettes, telegrames, estadístiques…, ja que preval la idea sobre el producte final i per aquest motiu l'art pot existir fora dels mitjans convencionals –escultura, pintura- i per sobre de les consideracions del bon gust
Kosuth realitza pre-recerques o propostes que consisteixen en composicions d'un objecte i les seves representacions a través de la fotografia i de la definició del diccionari.
Per Kosuth, les obres d'art són proposicions analítiques –aquells enunciats el significat dels quals està contingut en el subjecte, per exemple: “El triangle té 3 costats” – que, dins del seu context –obra d'art-, no aporten cap informació sobre cap fet. L'obra d'art és una tautologia –redundància- ja que l'artista ens està dient que aquella obra concreta és una obra d'art, de manera que en realitat és una definició de l'art.

(Tema, significat i funció)(tema 0,60/ significat 0,20, funció 0,20)

El significat i la funció d'aquest tipus d'obres és informar sobre la superfluïtat, sobre la falta de necessitat de la creació de determinats objectes, doncs resulta suficient la definició o el concepte d'aquests. L'elecció d'objectes quotidians, com la cadira, té com a objectiu dessacralitzar l'objecte –que l'obra d'art no sigui un article de luxe, únic- i allunyar-ho de qualsevol connotació decorativa.
Kosuth busca que el públic respongui en quin dels tres elements – cadira, fotografia de la cadira, definició del diccionari- es troba la identitat de l'objecte o en tots

No hay comentarios:

Publicar un comentario